Después del paréntesis veraniego y mientras
esperamos que comience la temporada operística en el Palau de les Arts, la
actividad musical en el recinto valenciano se reanuda el próximo 6 de octubre
con el estreno, en la sala Martín i Soler, de la zarzuela “El dúo de La
Africana ”, en una producción del teatro Arriaga de Bilbao
en colaboración con la sala BBK, que cuenta con dirección escénica de Emilio Sagi y musical de José Miguel Pérez Sierra, corriendo la
interpretación a cargo de alumnos del Centre
de Perfeccionament Plácido Domingo.
La obra se estrenó el 18 de mayo de 1893 en
el Teatro Apolo de Madrid con un éxito apoteósico, donde se estuvo
representando nada menos que 3 temporadas seguidas. El Teatro Apolo fue durante
años “la catedral del género chico” y su famosa cuarta sesión en horario
nocturno (“la cuarta del Apolo”), era
el paradigma de público de dudosa reputación, muchas veces de peor ralea que
los personajes de las obras representadas.
El argumento
El libreto es obra de Miguel Echegaray (hermano del premio Nobel José Echegaray), quien colaboraría con Fernández Caballero además en otras dos de las más populares
creaciones del compositor: “La Viejecita ” y “Gigantes y Cabezudos”.
“El
Dúo de la Africana ” cuenta, en verso,
una típica situación de teatro dentro del teatro, en este caso de ópera dentro
de la zarzuela, ambientada en una compañía ambulante de ópera de tercera fila
(de “ópera barata” según dice el
libreto) cuyo director, Querubini, un
tacaño empresario que habla un absurdo castellano italianizado, pretende
representar la ópera “La Africana ” de Giacomo Meyerbeer. El bajo de la compañía corteja a su hija, quien
está enamorada del tenor Giuseppini,
un aragonés de buena familia que a su vez pretende a la “prima donna”, la sevillana Antonelli,
esposa de Querubini, y éste consiente
la situación con tal de que el tenor cante gratis, sucediéndose numerosos
equívocos que generan continuas situaciones jocosas.
Comentario sobre la obra
 |
| Fernández Caballero |
La composición de Fernández Caballero denota su facilidad e inteligencia para la
orquestación, con algunas melodías ciertamente inspiradas, planeando sobre toda
la partitura continuas referencias a elementos populares arraigados en el
folclore nacional, como ocurre con el que es sin duda el momento más conocido
de esta zarzuela: el dúo y jota “Comprende
lo grave de mi situación (…) No cantes más La Africana ” que cantan
la tiple y el tenor. Otros fragmentos que merecen destacarse son: la canción
andaluza “Yo he nacido muy chiquita”,
el coro de la murmuración “Se marcha
furioso y desesperado”, o el dúo entre Querubini
y Giuseppini “Casa mia figlia”.
Aquí podemos escuchar el dúo y jota en las míticas voces de Miguel Fleta y Matilde Revenga:
video de jfsanin
Aquí podemos escuchar el dúo y jota en las míticas voces de Miguel Fleta y Matilde Revenga:
video de jfsanin
Algunas anécdotas
Manuel
Fernández Caballero
era también célebre por su afición al buen y abundante comer. Baste decir que
el periodista y humorista Salvador
Granés, en su libro “Calabazas y
Cabezas”, describía así al compositor:
Comilón
de siete suelas,
escribe
con rapidez
partituras
de zarzuelas,
siempre
y cuando que a la vez
mueva
la pluma y las muelas.
Si su inspiración se agosta
y
queréis que por la posta
recobre
la inspiración,
enseñadle
una langosta,
seis
chuletas y un jamón.
 |
| Restaurante Lhardy |
Tanta popularidad adquirió este fragmento
que es conocido el hecho de que en una corrida de toros la banda de la plaza acometió
la ejecución de la jota entre la muerte de un toro y la salida del siguiente,
pero el publico obligó a que la corrida se parase hasta que finalizase completamente la música de Fernández Caballero, momento éste
en el que se tributó a la banda una enorme y unánime ovación, bastante superior
a la que obtuvieron los toreros.
Por qué asistir a “El dúo de La Africana ”
Porque se trata de una de las obras más
famosas y divertidas del género chico y es una oportunidad para reencontrarse
en Valencia con la zarzuela, que tan poco se prodiga en la programación del
Palau de les Arts.
Porque el hecho de que Emilio Sagi esté al frente de la dirección escénica suele ser
sinónimo de espectáculo colorido, cuidada dirección de actores y agilidad de la
propuesta.
Porque José
Miguel Pérez Sierra, pese a su juventud, puede considerarse todo un experto
en el género y contar con la
Orquestra de la Comunitat Valenciana
Porque siempre es interesante descubrir
nuevos valores entre los alumnos del Centre
de Perfeccionament Plácido Domingo y su entrega vocal y escénica está
asegurada.
Porque ya teníamos muchas ganas de volver a
escuchar música en nuestro Palau de les Arts.
Aquí os dejo un video promocional del
espectáculo:
video de PalaudelesartsRS
video de PalaudelesartsRS
Publicado por Atticus (Amics de l'òpera i de les arts de la Comunitat Valenciana)
- “El dúo de
- Duración aproximada (descanso incluido): 2 horas
- Más información sobre repartos y adquisición de localidades en la web de Les Arts
- Aquí podéis consultar el libreto de la obra.
CRÓNICAS DE LAS FUNCIONES:
